「遠觀如大唐壁畫，近聽似仙樂飄飄，這是回到長安了吧！」看著身著圓領袍服、頭戴幞頭的樂師，與高髻羅裙、紅粧花鈿的豐腴仕女，擊座鼓、吹笙笛、敲雲鑼……奏出一首首極富韻味的西安鼓樂曲目，評論區觀眾如此留言。

　今年四月，西安東倉鼓樂社在短視頻平臺開始直播，三個月時間，賬號粉絲數由四千多人增至四十二萬，觀看人數超三千多萬。全國乃至海外越來越多觀眾開始關注西安鼓樂——這千年前的「中國古代交響樂」。

　「西安鼓樂」源起隋唐，千餘年來流傳在以唐都長安為中心的關中平原地區，是中國傳統器樂文化的典型代表，因演出人數眾多，包含了打擊樂器、吹管樂器和彈弦樂器共二十餘種，被稱為「中國古代交響樂」。

　二零零六年，西安鼓樂被列入首批國家級非物質文化遺產名錄，二零零九年被列入聯合國教科文組織「人類非物質文化遺產代表作名錄」。

　「西安鼓樂的樂曲結構與唐大曲很相近，記譜方式沿用著宋代俗樂半字譜，『坐樂』和『行樂』兩種演奏方式與唐代演出中的『坐部伎』與『立部伎』相似，同時還保存著唐宋以來各類體裁的曲牌千餘首。」陜西省藝術研究院副院長鄧萌介紹。

　源於隋唐，盛於明清。廟會、節慶等活動曾為鼓樂社的生存及傳承提供了平臺。鼎盛時期，長安城活躍著百餘家鼓樂社，形成遍佈城鄉的盛景。

　千餘年來，西安鼓樂的活態傳承延續不斷。然而，由於種種原因，西安鼓樂社在上世紀末發展艱難，幾近瀕危，至今僅存六家，東倉鼓樂社便是其中之一。

　七十六歲的東倉鼓樂社社長范炳南回憶說，「我生在西安東倉門，從小就看鼓樂演出，跟著老藝人們吹吹打打。等到三十多歲，聽不到鼓樂聲時，總覺得缺了點什麼。」

　一九七八年，范炳南拜師西安鼓樂大師趙庚辰，和師傅一起尋訪鼓樂藝人、尋找樂器樂譜，恢復東倉鼓樂社，並開始在街坊鄰里間傳授鼓樂。

　「不同於簡譜和五線譜，西安鼓樂曲譜延續了宋代俗字譜，即便認識譜子，也不知道旋律。千百年來，樂曲韻味全由老一輩口傳心授。目前保留下來的鼓樂曲譜有三千多首，專家整理出一千多首，真正能演奏的只有二三百首。」范炳南說。

　隨著老藝人年事漸高、相繼謝世，街坊鄰居搬遷四散，東倉鼓樂一度後繼乏人，瀕臨失傳。二零零四年，東倉鼓樂社打破西安鼓樂千餘年來「傳男不傳女、傳內不傳外」的規矩，在西安周邊鄉村免費招收少兒，兩年間招生男女學員百餘人。最終，有十八人堅持了下來。

　同時，當地政府部門積極構建鼓樂文獻資料庫，建立鼓樂傳習所，開展鼓樂進校園活動，組織鼓樂社參與國內外各類演出，不斷推動鼓樂社與文旅企業合作。

　二零零六年，東倉鼓樂社入駐大唐芙蓉園紫雲樓開始固定演出。千年之後，這個來自唐代宮廷的音律，再次回到了當年著名的皇家園林所在地，大唐遺音響徹園內。

　然而，時移勢易，原生態的鼓樂演出形式已很難吸引現代受眾。二零二一年，融合了大唐樂舞和東倉鼓樂的創新舞臺劇《鼓》面世。劇目以傳統西安鼓樂為「魂」，輔以炫目的舞臺效果、華美的粧造服飾，通過全新的呈現方式，讓「千年活化石」煥發新生。

　今年四月，由於疫情影響，線下觀眾減少。東倉鼓樂社的年輕樂師們，選擇入駐短視頻平臺進行線上直播。

　「線上演出和線下演出的標準是相同的，每天直播前樂手們都要花費很長時間化粧、造型，給觀眾展示最好的狀態。」東倉鼓樂社主管齊興峰說。

　不同的是，除了演出《朝天子》《殿前喜》《霸王鞭》等西安鼓樂傳承曲目，鼓樂社的線上演出還有一些根據傳承曲目改編的創新性曲目，如《金庭樂》《大唐禮讚》及《鬥地主》《佳人伴孤燈》等影視劇、遊戲插曲。

　「線上直播得創新，要讓觀眾感興趣。我們這三類曲目穿插交替進行，用輕鬆愉快的方式吸引觀眾先認識鼓樂，再通過與觀眾的互動去普及鼓樂知識。」 齊興峰說。◇