金秋十月，晉北黃土高原秋意正濃。山西省忻州市定襄縣的一間臨街小屋裡，青年嗩吶演奏者張桐、鞏茂與團隊樂手沉浸於排練中。嗩吶的高亢音色與現代樂器交織，他們將傳統定襄八音樂器融入架子鼓、鋼琴等元素，以創新演繹打磨日常演奏。

　嗩吶是中國傳統樂器之一，定襄嗩吶（當地稱「響器」）可追溯至明代萬歷年間，由京城鼓樂班傳入後扎根當地，成為民間婚喪嫁娶、祭祀慶典的重要載體。

　1991年出生的張桐自幼受父親影響，9歲學習嗩吶、口琴等民族樂器。「民間藝人沒有曲譜，全憑口傳心授。」13歲，張桐開始學習打擊樂培養節奏感，後拜師嗩吶演奏家梁福德。

　比張桐年長8歲的鞏茂同樣師從梁福德，15歲自學嗩吶，後在太原比賽時被梁福德發掘並收為弟子，系統學習專業技巧。鞏茂說，這段經歷讓他「提升了不止一個台階」。如今，鞏茂已成為晉北地區知名嗩吶演奏家，多次在國內外器樂大賽中獲獎。

　「情感是嗩吶藝術的靈魂，技巧也不可或缺。」張桐認為，嗩吶藝術根植民間傳統，專業體系亦源自民間採集。

　演出時，二人大多使用自製的傳統嗩吶，與專業嗩吶相比，傳統嗩吶木桿較粗，音色洪亮高亢。近年來，他們多次前往新加坡、泰國、馬來西亞等國交流演出。

　「國際舞台上，評委們拿著我的大嗩吶愛不釋手，說其音色獨特、爆發力強。」張桐說，嗩吶等中國民樂在國外的表演極具視覺衝擊力。這種文化傳播不僅展示了中國樂器的藝術價值，也讓世界感受到黃土高原的深厚底蘊。

　如今，師兄弟二人除日常演出外，還在當地藝校教授嗩吶，學生已從十餘人增至百餘人。張桐說：「嗩吶需耳朵、手指與氣息配合，是最難學的樂器。」他期望學生的藝術造詣能超越自己這一代。

　此外，他們還組織民間藝人成立演出團隊，融入電吉他、架子鼓、電子琴等流行元素，吸引年輕學員。同時通過新媒體發佈演出視頻，讓嗩吶藝術觸達更廣受眾。

　未來，張桐計劃「毫無保留地教學，讓嗩吶傳承下去」，鞏茂則希望「保留傳統風韵，加入現代元素，讓民樂登更大舞台」。◇（中新社）